當圖像遇上視覺詩－創作論述．華夏藝廊鏘鏘個展

作者企圖藉由這次的個展，面對個人當下在詩壇與藝術界間的曖昧角色與定位。當代藝術創作裏是否可能存在文藝性與繪畫性，係作者有意探索的古老命題。作者將過去二十年的詩作，結合近年的錄像創作，透過數位程式符碼而創造了新的介面。本作品承載的，既不是文字，也不是圖像。我們企圖體現的，是在文字與圖像相遇、詩句與錄像邂逅的時刻，其所形成的當下狀態。這是種無法說明的不確定性，充滿流動感。作者所關注的，並非只是視覺本體論，更是讓觀眾體現這些感受的過程。
 
當文字堆疊，緩緩形塑蘊染與細紋，於是詩句構成一種連結，讓所有認知與感官俱皆擁有自己的位置，而傳達了我們在各種處境下的姿態。觀眾可透過個人經驗，進入詩的情境。視覺並非終點，不再只是互動後呈現的結果而已。這是一種「無終點美學」，讓觀眾可以藉由文本回溯自己或作者的意念。作品經由藝術家的高度敏感介入，讓私密進入公共空間，並洋溢力量。本作品穿透文字的姿勢，讓圖像成為意念的載體，思維不同媒介間是否存在優先性的興味。人生起伏並非工整，這是我們面對生命的一種態度。